Plano de Aula de Arte
9º ano – Ensino Fundamental
Conteúdos Conceituais:
Entender a evolução da tecnologia referente às modernas câmaras fotográficas como também as novas possibilidades de criação artística e apropriação de elementos diferentes que mudaram a maneira pelas quais os seres humanos se relacionam com a arte relacionada à sociedade em que vivem.
Conteúdos Procedimentais:
Expor através de slides a evolução das modernas câmeras fotográficas que mudou a historia da fotografia, relacionando com a história do nosso município..
Conteúdos Atitudinais:
Despertar o alunado para liberação do artista dentro de si, assim como o conhecimento e a valorização de resgate da historia do município em que vivem..
Conteúdo:
História da evolução fotográfica, enfocando o município de Tocantinópolis.
Metodologia:
1ª aula - Pergunte quem acha que toda fotografia é uma representação fiel da realidade. Será que as imagens de um documento de identidade, de um álbum de família ou aquelas que registram fatos históricos mostram sempre uma verdade? A resposta virá logo após a leitura coletiva da reportagem. Ao terminá-la, verifique se os alunos usam câmera fotográfica - com filme ou digital - ou tiram fotos com o celular. Eles costumam introduzir mudanças nesses registros pictóricos? De que tipo?
Lembre que a fotografia, meio de representação surgido no século XIX, facilitou o papel dos artistas. Em vez de desenhar uma cena, eles passaram a poder fixar imagens com a câmera, preparada para captar a luz. As técnicas evoluíram e, hoje, um sensor digital faz o trabalho da película sensível. Conte que, no século retrasado, os artistas já faziam experiências divertidas com imagens fotográficas - como a elaboração de figuras desfocadas ou distorcidas pelas lentes e a pintura à mão de registros em preto e branco. Muitos também começaram a produzir colagens, de modo manual, com tesoura, ou sobrepondo a ampliação de uma só figura ou de figuras diferentes. Mencione que um pensador influente nesse tipo de procedimento artístico foi o filósofo alemão Walter Benjamin. Em seu ensaio O Autor como Produtor, ele sugere que essa maneira de criar seria interessante e estimulante para a arte moderna. A "produção" envolveria um trabalho coletivo - e não individual - no qual a idéia de autoria teria de ser repensada. Afinal, seria válida a apropriação de imagens alheias para formar algo com significado diferente? Segundo ele, sim. E tal fato modificaria a percepção da realidade. Isso valeria ainda para o teatro de Bertolt Brecht, o cinema e as demais artes. Ressalte que até os músicos, hoje em dia, são mais produtores do que criadores originais. Os DJs usam samplers para copiar trechos de melodias, alterar ritmos e timbres, colar partes, enfim, fazer algo novo com coisas velhas. No caso das fotos, as alterações podem ser mais sutis. Os tratamentos da imagem digital, que transformam características da figura, permitem interferir no contraste e na luz, acertar a cor, eliminar manchas etc. O retoque, no passado obtido com pincel, agora surge por meio de um clique no mouse.
2ª aula – Em seguida a professora dividiu a turma em 05 grupos, onde 03 grupos abordaram temas referentes à evolução fotográfica e 02 grupos ficaram com a evolução tocantinopolina, expondo fotos desde seus primórdios até a atualidade. Em seguida a professora fez uma culminância de todas as apresentações, focando a importância da fotografia para que possamos acompanhar as mudanças e consequentemente contribuir para que possamos aprimorar cada vez mais essas mudanças.
Recurso:
Texto explicativo;
Data Show;
Pen – drive;
Computador;
Internet.
Avaliação:
Os alunos serão avaliados por meio da participação, desempenho e exposição do trabalho em sala de aula.
Bibliografia:
Internet
9º ano – Ensino Fundamental
Conteúdos Conceituais:
Entender a evolução da tecnologia referente às modernas câmaras fotográficas como também as novas possibilidades de criação artística e apropriação de elementos diferentes que mudaram a maneira pelas quais os seres humanos se relacionam com a arte relacionada à sociedade em que vivem.
Conteúdos Procedimentais:
Expor através de slides a evolução das modernas câmeras fotográficas que mudou a historia da fotografia, relacionando com a história do nosso município..
Conteúdos Atitudinais:
Despertar o alunado para liberação do artista dentro de si, assim como o conhecimento e a valorização de resgate da historia do município em que vivem..
Conteúdo:
História da evolução fotográfica, enfocando o município de Tocantinópolis.
Metodologia:
1ª aula - Pergunte quem acha que toda fotografia é uma representação fiel da realidade. Será que as imagens de um documento de identidade, de um álbum de família ou aquelas que registram fatos históricos mostram sempre uma verdade? A resposta virá logo após a leitura coletiva da reportagem. Ao terminá-la, verifique se os alunos usam câmera fotográfica - com filme ou digital - ou tiram fotos com o celular. Eles costumam introduzir mudanças nesses registros pictóricos? De que tipo?
Lembre que a fotografia, meio de representação surgido no século XIX, facilitou o papel dos artistas. Em vez de desenhar uma cena, eles passaram a poder fixar imagens com a câmera, preparada para captar a luz. As técnicas evoluíram e, hoje, um sensor digital faz o trabalho da película sensível. Conte que, no século retrasado, os artistas já faziam experiências divertidas com imagens fotográficas - como a elaboração de figuras desfocadas ou distorcidas pelas lentes e a pintura à mão de registros em preto e branco. Muitos também começaram a produzir colagens, de modo manual, com tesoura, ou sobrepondo a ampliação de uma só figura ou de figuras diferentes. Mencione que um pensador influente nesse tipo de procedimento artístico foi o filósofo alemão Walter Benjamin. Em seu ensaio O Autor como Produtor, ele sugere que essa maneira de criar seria interessante e estimulante para a arte moderna. A "produção" envolveria um trabalho coletivo - e não individual - no qual a idéia de autoria teria de ser repensada. Afinal, seria válida a apropriação de imagens alheias para formar algo com significado diferente? Segundo ele, sim. E tal fato modificaria a percepção da realidade. Isso valeria ainda para o teatro de Bertolt Brecht, o cinema e as demais artes. Ressalte que até os músicos, hoje em dia, são mais produtores do que criadores originais. Os DJs usam samplers para copiar trechos de melodias, alterar ritmos e timbres, colar partes, enfim, fazer algo novo com coisas velhas. No caso das fotos, as alterações podem ser mais sutis. Os tratamentos da imagem digital, que transformam características da figura, permitem interferir no contraste e na luz, acertar a cor, eliminar manchas etc. O retoque, no passado obtido com pincel, agora surge por meio de um clique no mouse.
2ª aula – Em seguida a professora dividiu a turma em 05 grupos, onde 03 grupos abordaram temas referentes à evolução fotográfica e 02 grupos ficaram com a evolução tocantinopolina, expondo fotos desde seus primórdios até a atualidade. Em seguida a professora fez uma culminância de todas as apresentações, focando a importância da fotografia para que possamos acompanhar as mudanças e consequentemente contribuir para que possamos aprimorar cada vez mais essas mudanças.
Recurso:
Texto explicativo;
Data Show;
Pen – drive;
Computador;
Internet.
Avaliação:
Os alunos serão avaliados por meio da participação, desempenho e exposição do trabalho em sala de aula.
Bibliografia:
Internet
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